Le retour de la saharienne, pièce de mode incontournable

"Nous sommes à un moment où on relit le passé par le biais des femmes, où on rend compte de leurs actions, ce qui ouvre le champ des identifications pour les jeunes générations", poursuit Dinah Sultan.

Ainsi de la photographe de guerre-mannequin-muse surréaliste Lee Miller, sujet d'un biopic bientôt en salle*, ou encore de la Women's Land Army, cette armée de femmes pour travailler la terre, née en Angleterre pendant le premier conflit mondial qui a inspiré le défilé Max Mara.

Son directeur artistique, qui rêvait d'un thème militaire, a préféré dans le contexte actuel l'adoucir d'accents pacifistes. "J'ai toujours été fasciné par ces femmes qui unissaient leurs forces pour nourrir plutôt que détruire et dont me parlaient ma mère et ma grand-mère, poursuit Ian Griffiths. Un verset biblique nous dit de transformer les épées en socs de charrue et les lances en serpes. J'aime l'idée de réutiliser des matériaux existants tout en révolutionnant leur utilisation." 

Pour souligner ce message anti-guerre, le créateur britannique a également teint ses sahariennes et ses manteaux militaires aux couleurs des pois de senteur qui fleurissent dans les jardins anglais.

La saharienne fait partie des basiques capables d'apporter une touche de style et d'obtenir une silhouette à la fois structurée et relax

À l'heure d'un retour aux classiques intemporels et à la fonctionnalité d'un vestiaire pensé pour le quotidien, la veste culte à quatre poches fait donc figure de pièce ultra-désirable, capable de s'adapter aux envies de l'époque tout en gardant son élégance. Signe des temps, Maje lui a dédié sa campagne printemps-été 2024 axée autour de la notion d'essentiels, où elle s'affiche façon uniforme aux côtés d'un pantalon cargo beige.

Car à l'instar du workwear, tendance lourde du moment, la saharienne puise sa longévité dans sa fonctionnalité dépourvue de fioriture. "Ce sont des pièces très bien coupées qui ont été développées pour répondre à un besoin de confort, d'utilité, de durabilité et de sobriété, et qui ne se démodent pas", analyse Dinah Sultan.

À des envies de nomadisme aussi. À l'heure où les vêtements construisent des ponts entre l'urbain et le rural, où les sacs se font de plus en plus mini, les nombreuses poches de la saharienne jouent également les contenants pratiques.

"La saharienne fait partie des basiques de la garde-robe capables d'apporter à chaque fois une touche de style, confirme Victoria Feldman, cofondatrice avec Tomas Berzins de Victoria/Tomas. Et nous aimons la travailler de multiples façons : réversible avec un gilet intégré, avec des appliqués par exemple. Ce qui est intéressant également, est qu'elle permet d'obtenir une silhouette à la fois structurée et relax. C'est aussi une pièce non genrée et on adore jouer cette carte."

Il faut d'ailleurs savoir qu'Yves Saint Laurent a lancé le même modèle de saharienne à la fois chez la femme et chez l'homme. "Ce qui était assez révolutionnaire à l'époque, explique Olivier Châtenet. Cela correspondait à son rêve de créer un vêtement comme le jean, à la fois androgyne, universel et capable de transcender les saisons."

Un rêve devenu réalité qui oscille aujourd'hui entre classicisme et expérimentations.

Ainsi, la saharienne s'offre de multiples mutations : on la retrouve hybridée à des combinaisons pantalons ou shorts, à des robes strictes marquées à la taille par de larges ceintures ; elle se transforme aussi en parka sportive, en veste cintrée ou oversized façon "j'ai piqué le modèle de mon compagnon" (Dries Van Noten), joue les blousons, les surchemises...

Ses matières adoptent des toiles confortables en coton, voire des nylons fluides presque parachute ou le cuir comme chez Hermès. Quant à sa palette, elle oscille entre les tons de terre ou encore les teintes pastel, voire girly, à l'image des rose pétale ou Barbie très années 2000.

Parfois même, dans cette entreprise de déconstruction, la saharienne se teinte d'accents couture et sexy.

Il faut voir les vestes kaki de Rokh creusées de larges ouvertures plongeant sur un soutien-gorge assorti ou les versions parkas transparentes couleur nude de Simone Rocha.

Autre option, le modèle en satin vieux rose du défilé Tom Ford, porté à même la peau et sur des jambes nues. Un mix affolant entre la veste militaire et la tendance no pants" arboré par Virginie Efira au dîner des nommé·es aux Césars 2024.

Pas de doutes, pour le jour, pour le soir, la saharienne n'a pas fini d'écrire sa légende.

(*) Lee d'Ellen Kuras, avec Kate Winslet, Alexander Skarsgård, Andrea Riseborough... En salle prochainement.